J’ai souvent songé à la relation entre l’art et l’artisanat, le design, l’architecture, la couture, et bien d’autres choses. Ce sont toutes des pratiques différentes qui travaillent avec des éléments similaires. Faire des distinctions très minimes entre ces domaines, je ne crois pas que ça en vaille la peine. Je me définis comme un artisan parce que je fais usage de dextérité manuelle. Je me définis également comme artiste parce que je me préoccupe de questions artistiques dans ce que je fais. Je crois que le terme le plus approprié pour moi est celui d’ébéniste, et je m’arrête là. L’une des meilleures choses que j’aie entendues sur cette question est que l’artiste utilise des habiletés manuelles pour en arriver à une fin qu’il ne connaît pas encore. L’artisan utilise des habiletés manuelles pour en arriver à une fin connue. Même cette définition comporte ses faiblesses, mais elle indique les deux courants. On peut faire de l’artisanat et de l’art, et on peut se voir d’abord comme artisan, ou d’abord comme artiste, mais l’artiste utilise l’artisanat pour réaliser son idée – pour la rendre physiquement réelle, dans la plupart des cas. Avec un peintre, on parle du métier de peintre. L’artisan travaille avec des idées. Le but de ce que l’on appelle ‘fait à la main’ est d’investir un objet de personnalité, de créer un objet qui exprime une personnalité, qui possède des niveaux émotifs qui résonnent au-delà des niveaux purement formel et purement fonctionnel. Eh bien, cette résonance semble coïncider à celle avec laquelle l’artiste travaille.