Je me souviens de Stan Day comme d’un drôle de personnage qui enseignait l’art à l’université. Je pense que Stan venait de…il était américain et venait peut-être de Washington. C’était un peintre qui est passé à côté du succès. Il a fait un peu d’abstraction, un genre de travail figuratif. C’était surtout un coloriste. Je dois dire qu’à cause des ateliers d’Emma Lake et, jusqu’à un certain point je pense, à cause de la nature du paysage même de la prairie, les artistes se sont toujours intéressés à la couleur. Nous avons ici un paysage très vaste, un soleil vraiment lumineux, et je pense que ça a influencé la façon dont les gens ont travaillé. À la suite de l’accent mis sur la peinture par champs de couleur au cours des années 60, les ateliers de Emma Lake, avec des artistes comme Ken Noland et ainsi de suite, bien des artistes de la Saskatchewan et des artistes abstraits ont commencé à s’ouvrir à la couleur et on commencé à se servir des couleurs primaires et à [se servir] de couleurs très intenses. Je pense que c’était caractéristique des années 60 en général, qu’il s’agisse de Warhol ou d’autres artistes qui ont mis de l’avant l’aspect couleur de l’art par opposition aux tons plus doux de l’art régional ou de l’art qui l’avait précédé. Je crois donc que Stan avait adopté l’accent sur ce genre de couleurs presque criardes obtenues avec de nouvelles peintures commerciales, etc.